Wig in a Box - Songs from and inspired by Hedwig and The Angry Inch

Esa magnífica peli que es Hedwig and the Angry Inch no solo nos dejó una historia original, dramática y emocionante, sino también una banda sonora con tintes de glam y rock que es una maravilla. En 2003 se publicaba un tributo a estas canciones cuyos beneficios van a la fundación que abrió el Harvey Milk High School, un instituto de Nueva York para alumnos víctimas de la homofobia. El tributo consiste en juntar a bandas (no en todos los casos, pero bueno) para recrear las canciones de la peli. Los mejores temazos, para mí, son Midnight Radio (por Cindy Lauper + The Minus 5), Wicked little town (que aparece por partida doble, una por The Breeders y la otra por Rufus Wainwright), Hedwig's Lament / Exquisite Corpse (Yoko Ono + Yo La Tengo), Angry Inch (Sleater-Kinney + Fred Schneider), Wig in a box (The Polyphonic Spree) y SUgar Daddy (Frank Black) Un disco curioso y que atrapa, aunque, como siempre en este tipo de iniciativas, hay verisones que dejan mucho que desear... Pero es el precio que hay que pagar para disfrutar de otras que en ocasiones superan los originales.

Os Mutantes - Os Mutantes

El debut de la banda brasileña más grande de la historia fue publicado en 1968. Mientras lo que se llevaba era el tropicalismo y la bossa, los hermanos Baptista estaban obsesionados con The Beatles y con la psicodelia y decidieron mezclar estas influencias con la propia escena que estaba viviendo su país en un momento crítico a nivel político e intelectual. Os Mutantes, con su eclecticismo y su explosión de libertad, fue un soplo de aire fresco que sin duda contiene algunas de las canciones que les hicieron grandes primero en Brasil y más tarde en el resto del mundo: Baby, Minha menina y Panis et circenses. Por haber escrito esta última pagarían muchos de los grupos adheridos a la psicodelia hoy en día. Además, está el aliciente de la fantástica voz (y personalidad) de Rita Lee, la primera cantante del grupo. Os Mutantes son de esas bandas que nunca termino de descubrir, que siempre me sorprenden y a las que siempre regreso (o que nunca abandono)

Amphetamine Discharge - Parking

Siguiendo con la apertura del baúl de los recuerdos que estoy llevando a cabo últimamente, hoy le toca el turno a esta banda sevillana que en los 90 hizo algo de ruido para desaparecer y no dejar rastro. En su segundo album, Parking, Amphetamine Discharge siguieron la senda de su debut, Rotaflex, pero con un sonido mucho más rico y mejor producido, y soltando lastre punk para abrazar sonidos más pop. La potente voz de Aurora y las guitarras afiladas hicieron el resto para convertir este disco en una colección redonda y disfrutable 100%. Mis favoritas son Fuzzy Rabbit, I just wanna kiss, Toad skin spell, Toxic substance y Glamour, el temazo de 6 minutos que Alejandro Amenabar incluyó en la BSO de Abre los ojos.

Sexy Sadie - What Have You Done?

Tras 10 años en activo, Sexy Sadie recopilaron en What Have You Done sus singles, que siempre fueron su mejor baza. Un grupazo de aquí que nunca llegó a dar el pelotazo y que se cansó de intentarlo, pero que nos dejó para el recuerdo un buen puñado de canciones, desde la primigenia In the water hasta Stay behind me (con Najwa), I don't know, Mr. Nobody o la maravillosa A brand new world... Una pena que al tratarse de una colección de singles, no esté su mejor canción, My bike. Ea!

Red Hot Chili Peppers - Californication

El album pop de los RHCP coincidió con la vuelta de su guitarrista original, John Frusciante, a la banda, tras el irregular (pero interesante) One Hot Minute. Californication trajo a un grupo más relajado, reflexivo, con temazos que ya son clásicos como Californication, Scar tissue o la maravillosa Otherside, pero no se olvidaron de la furia rockera y funky, solo hay que escuchar la canción que abre Californication, All around the world. Un disco de resurreción que por desgracia no tuvo una conitnuidad demasiado memorable. Habrá que seguir esperando...

The Smashing Pumpkins - Siamese Dream

La primera vez que escuché a The Smashing Pumpkins fue con Siamese Dream, me lo grabó una amiga de mi hermana en casette. Y desde ese momento, me quedé flipado con lo geniales que eran. Este disco es alucinante, otra obra maestra, solo superado por Mellon Collie and The Infinite Sadness. Con temazos como Disarm, Cherub Rock, Today, Spaceboy, etc. es imposible no rendirse ante este album... ¿saldré algún día de este bucle noventero en el que me encuentro?

Pinchada de Don't Eat The Yellow Snow + Grupejos... ¡Esta noche!

Tras un par de meses sin dar señales de vida, vuelven a las cabinas Don’t Eat The Yellow Snow y Grupejos. Sesiones con el indie como excusa para salirse del tiesto todo lo que les de la gana, y en las que caben propuestas clasicas y modernas, de ayer, de hoy y por supuesto, de mañana: desde Sonic Youth a Javiera Mena y entre medias, Animal Collective, Pixies, Hidrogenesse, Charades, Delorean, Shonen Knike, The Drums o Vampire Weekend.

Rock, Pop, Tecno…¿Qué más da mientras sean TEMAZOS? ¡ A bailar!

El comeback sera en Oxigeno Liquido, en la calle del Pez.

¡ No faltar!

Además, tienen Hendrick’s

Supertube - Siòg

Antes de Maga, Miguel Rivera ya había probado suerte en el mundo de la música con Supertube, junto a Pati Gotor, que cantaba. Una banda sin demasiada suerte que sin embargo puede presumir de un único disco (también publicaron un EP, que ya pondré) con ideas muy buenas y una producción aprovechada al máximo. Guitarras distorsionadas, algunas programaciones y canciones que se mueven entre el pop y el ruido. Una pequeña joya perdida para acabar esta semana especial 90s.

Stone Temple Pilots - Tiny Music... Songs From the Vatican Gift SHop

En su tercer disco, los Stone Temple Pilots se sacudieron la onda hard rock y grunge que llevaban y se lanzaron al pop, al glam y al rock de toda la vida. Con temazos enormes, como Big Bang Babby, Pop's Love Suicide, Lady picture show o Art school girl demostraron que todavía tenían cosas que decir, aunque a partir de entonces empezaron a perder fuelle. Aun así, Tiny Music... se puede considerar uno de los grandes discos de los 90, de un grupo que nunca tuvo demasiada suerte y que sin embargo sigue en activo contra viento y marea.

The Amps - Pacer

Tras unos años un poco turbulentos, Kim Deal decidió cerrar por una temporada The Breeders y se montó un grupo con unos amigotes. El único disco de The Amps es más sucio que los primeros de su banda principal, pero manteniendo el genio y las ganas. De hecho, incluye algunas de las mejores composiciones de la Deal, como Dedicated (mi favorita del disco), Tipp city (hitazo y clarísimo single), Hoverin', Pacer, el punk de Empty glasses o la fantástica Full on idle, que recuperaría en Title Tk. Otro disco de los 90 (y llevamos 3 de 3 esta semana) que hizo grande aquella década.

NIrvana - Incesticide

Aprovechando el tirón comercial de Nevermind, la discográfica de Nirvana decidió lanzar un año más tarde esta recopilación de rarezas, caras B y el single perdido Sliver. Incesticide se convirtió así en una especie de pista de los gustos de la banda, con versiones de The Vaselines y versiones diferentes de éxitos como Polly, aceleradísima y distorsionada. Un disco que no aporta gran cosa a la breve historia de los de Seattle, pero que funciona muy bien para fans y curiosos.

Marzo 2010 by Lisensiado Domingues

Ya está aquí la selección de Marzo del Lisensiado Domingues. ¡A disfrutar!



TRACKLIST:

1. Darwin Deez - Constellations
2. Yeasayer - Rome
3. The Radio Dept. - Heaven's on fire
4. Los Punsetes - Estilo
5. Jóvenes y Sexys - Como siempre soñé (Javiera Mena cover)
6. The Pipettes - Our love was saved by spacemen
7. Javier Álvarez - Padre
8. Najwa - Como un animal
9. Hole - Skinny little bitch
10. MGMT - Flash delirium
11. Club 8 - Western Hospitality
12. Disco Ruido - Mrs. Love
13. Ash - Shining light
14. Carla Morrison - No viniste (Natalia Lafourcade cover)
15. Maga - Sal y otras historias
16. Los Planetas - Maniobra de evasión
17. TCR - Sangre en el Apolo
18. Pauline en la Playa - Primavera, verano, otoño, invierno
19. La Habitación Roja - La noche se puede encender
20. Sunny Day Real Estate - Seven
21. Tracey Thorn - Oh, the divorces!
22. Nosoträsh - Gloria

R.E.M. - Monster

Tras los pelotazos de Automatic for the People y Out of Time, R.E.M. dieron uno de sus giros y lanzaron este Monster, un album con el que la banda se metía de lleno en el sonido de la época, subiendo el reverb y la distorsión y poniéndose un poco (muy poco) grunge. Un disco de rock'n'roll que suena estupendamente y que dio singles ya míticos, como What's the frequency, Kenneth?, Bang and blame o la preciosa Strange currencies.

Jóvenes y Sexys - Bruno EP

He descubierto hace poco a este dúo venezolano, a pesar de que este EP es de 2008. En la onda de otros artistas latinoamericanos como Javiera Mena o Natalia Lafourcade, Jóvenes y Sexys entienden el indie de una manera muy particular, haciendo canciones sencillas y efectivas, con una sensibilidad preciosa y mucho talento. Este EP es una magnífica carta de presentación, en el que se mezclan las voces chico-chica, algún sintetizador muy bien colocado y una versión del Divine hummer de The Breeders que es una maravilla. Además, he incluido otra canción que no viene en el EP, y que es otra versión, nada más y nada menos que el Como siempre soñé de mi adorada Javiera Mena. Ojo al vídeo, y a lo encantadoramente nerds que son... ¿se puede ser más outsider?

Alpino - Terapia de Grupo

Con esta portada tan sixties, Alpino dio continuación a su debut Disco Darling (¿alguien lo tiene? ¿me lo puede pasar?) Terapia de Grupo es otro compendio de tecno pop con gusto, lleno de referencias y de canciones divertidas y frescas. ¡A por él!

Kate Nash - Made of Bricks

En 2007 irrumpió en la escena inglesa una pelirroja espigada y con una voz suave que decía verdades como puños y soltaba alguna que otra palabrota en melodías de piano y pop buena onda. Kate Nash se aprovechó de la época dorada de myspace, al más puro estilo Lily Allen, y ganó. Su debut fue un éxito en las islas, gracias en gran parte a Foundations, un temazo de despecho y crisis de pareja que entra a la primera. Ademas, el resto de canciones está muy bien, y destacaré Mouthwash, Pumpkin Soup y Dickhead. La producción de Paul Epworth es perfecta, como siempre. Ahora está a punto de sacar su segundo disco, a ver si consigue mantener el nivel.

Nothing - Orange Park

Esta semana sigo indie noventero. Continuamos con Orange Park, el debut del trío zaragozano Nothing. Influidos por bandas de power pop como Teenage Fanclub, hacían un pop ruidoso y sensible, en inglés, que hizo las delicias de la crítica en su momento, pero que solo duró un disco más. En 1998 se separaron y el cantante montó Telephunken, en una onda electrónica totalmente puesta a Nothing...

Flow - Sensazione

Desde luego, Sensazione se puede considerar el mejor album de la banda cordobesa Flow. Aparte de su megsa hit Limbeando, un temazo tecno pop de 5 minutos que nunca falla y no se gasta, Sensazione representa la perfecta transición que hicieron Flow desde el noise en inglés de su debut al pop cristalino en castellano que ensayaron en su mini LP Fuengirola. Canciones como Sindy mi amor, La chica de los 40, Jersey amarillo, La cuenta de internet o la muy generacional Automático (con un estribillo magnífico: "Prefiero a Pixies, Los Planetas, Paul McCartney y Sonic Youth") demuestran que Fernando Vacas es un estupendo compositor, un músico con grandes ideas, que últimanente se han salido un poco de madre con su vena mexicana. Otro clásico cortesía de Grupejos de esos que no se olvidan.

Astrud - Performance

En su tercer disco, los barceloneses Astrud decidieron poner el ojo en sus adorados The Magnetic Fields y pasar un poco de la electrónica y los sintes, poniéndose en plan "orgánico". El resultado es un album peculiar, con muchas guitarras acústicas, baterías de verdad, piano, bajo, y un nivel de inspiración en las letras altísimo. Manolo está muy a gusto cantando, y se nota, llenando las canciones de falsetes. A pesar de no ser lo que más me gusta de Astrud, contiene mi canción favorita ever de la banda: Masaje. Una canción lenta, de 5 minutos, que si la escucho una vez la puedo tener una semana en la cabeza. Pero no nos podemos olvidar de otros grandes temas como Todo nos parece una mierda, He vuelto o Todo da lo mismo, que es una obra maestra, y en directo pone los pelos de punta. Qué gran banda Astrud... ¿volverán algún día?

Gang Of Four - Entertainment!

Escuchar este disco y pensar que es de 1979 es simplemente increíble. Yo no había nacido cuando se publicó, y creo que hoy en día lo puedo considerar como uno de mis clásicos favoritos, a pesar de haberlos descubierto relativamente tarde y reconozco que los descubrí porque compararon a muchos grupos que me gustan con ellos y me picó la curiosidad. Canciones como Ether, Guns before butter, Anthrax, Return the gift, Glass o la mítica Damage goods son maravillas del siglo XX, de eso que se llamó after-punk, y que no es más que una evolución del punk un poco más virtuosa y menos radical. Perfecto album, un 10.

Dover - Devil Came To Me

Tras un primer disco grabado con pocos medios y con una tirada de 700 copias, Dover ficharon por Subterfuge y en 1997 publicaron Devil Came To Me, un disco más trabajado y pensado. Y la jugada les salió redonda tanto al grupo como a la discográfica, ya que este disco es probablemente el disco indie español más vendido de la historia. Todo empezó en un Festimad, donde su concierto acabó por ser uno de los más concurridos de aquella edición, siguió con apariciones continuas en los 40 y terminó con el fichaje de la banda por una multinacional. Pero historia aparte, el disco es de lo mejor que han hecho, donde demuestran su capacidad para el pop y para el rock más salvaje, con la magnífica voz de Cristina llenándolo todo. Desde mi favorita Winter song, pasando por las archiconocidas Serenade, Devil came to me y Loli Jackson, hasta la balada de cierre, Sick girl, o la rabia de Judas y La monja mellada, cada canción tiene su aquel y el conjunto es muy chulo. Ala, otro clásico para disfrutar.

Leslie Hall - Discografía

Ayer recibí el último disco de Leslie Hall, directo de los USA. Como siempre, esta mujer no deja de sorprendernos con sus locuras. En su nuevo disco, grabado íntegramente con el Garageband, Leslie se vuelve un poco country, y así en una primera escucha puedo decir que está a la altura de sus predecesores: hip hop de juguete, letras inspiradísimas y divertidas, una imagen que no se parece a nada, y mucha actitud. Leslie es una artista total, una diva de internet, una GRANDE. A petición de un lector (y una lectora ;p), vuelvo a colgar toda su discografía, incluido este nuevo Back 2 Back Palz.

Back 2 Back Palz



Cewebrity



Doorman's Daughter



Gold Pants (como Leslie & The Ly's)

El Niño Gusano - El Escarabajo Más Grande de Europa

El último disco (recpilaciones aparte) de El Niño Gusano no hizo más que confirmar el talento de uno de los mejores grupos que han existido en España. Las letras de Sergio Algora son su mejor legado, no se gastán y siempre te vuelven a sorprender, mientras que musicalmente es un album muy rico, con mucho teclados y canciones elaboradísimas. El comienzo el arrollador: Angel guardia, Mira el péndulo, Duerme y Ahora feliz, feliz, pero ahí no se queda la cosa, porque nos encontramos algunas de los temás más inspirados de los zaragozanos, epsecialmente Un rayo cae (la que más me gusta del escarabajo), Lourdes, o la extravagancia de Soy ruso, señor. Genial disco, recomendadísimo.

Pauline en la Playa - Tormenta de Ranas

Tras el apluadido mini LP Nada Como el Hogar, Pauline en la Playa se lanzaron al formato largo con este Tormenta de Ranas, donde su estilo evolucionó un poco hacia arreglos más jazzísticos, algo de bossa y siempre pop. Con canciones como Más pequeña que un botón (mi favorita), el single Rueda corazón o El gato de Chseire sorprendieron a propios y extraños. Un cambio estilístico radical respecto a su anterior aventura, Undershakers. Una gran banda que parecía algo ausente, pero de la que en breve podremos disfrutar de su nuevo disco, Física del Equipaje, que pinta fenomenal y supone su abandono de Subterfuge para entrar en las filas de Siesta.

The Smashing Pumpkins - Mellon Collie And The Infinite Sadness

Tras dos discos muy prometedores, el psicodélico Gish y el rockero y sensible Siamese Dream, The Smashing Pumpkins pegaron el pelotazo con esta obra magna, un tour de force de Billy Corgan, un disco doble con 28 canciones en las que no hay relleno. Rock duro, baladas, algo de electrónica (poca, la de verdad llegaría con el fantástico Adore) y mucha mucha sensibilidad. Un disco único en los 90, que les dio fama internacional y un éxito de ventas impresionante. Lo sorprendente es que no supuso ningún tipo de sequía creativa, pues en cada single de este disco (y hubo unos cuantos), el número de caras B iban de las 2 a las 6 en cada uno. Si tuviera que destacar algunas canciones, me quedaría con la mítica Tonight tonight, To forgive, la acústica Stumbeline, Beautiful, Porcelina of the Vast Oceans, el hit 1979... en fin, un discazo que ya es un clásico y que está repletito de canciones inspiradas, que demostraron que Billy Corgan es un genio (en horas bajas hoy en día)

Chico y Chica - No Me Preguntes La Hora

Estos días he estado escribiendo para La Fonoteca el perfil de Chico y Chica y creo que solo me quedaba por poner su primer EP, muy divertido. Aunque yo soy más fan del "Status" que del "Sí", todo lo que hacen los Chycha me parece bien, y en "No me preguntes la hora", aparte del superhit que da título al EP, está Cine.com, un temazo hecho con retales de bandas sonoras que es un primor. Ala, a disfrutar de la primera referencia (agotadísima) del sello Austrohúngaro.

RDL 282 - Momentos 2009 Volumen 3 / Canciones Nacionales

Como todos los años, en marzo la revista Rockdelux publica las votaciones de los lectores de lo mejor del año anterior. Y con los resultados, edita un CD con las mejores canciones nacionales, que esta vez incluyen algunos grupos que la revista desdeñó (como mis adorados Corazón, mejor disco de 2009 para este blog) Un CD interesante para hacerse una idea de todo el 2009 en nuestra escena, que incluye canciones de Joe Crepusculo, Nacho Vegas, Bigott, La Bien Querida, Delorean, Francisco Nixon y muchos más.

Los Punsetes - LP2

No suelo poner discos que no tengo, pero como este me lo voy a comprar en cuanto pueda, pues me adelanto, porque estoy enganchadísimo. No podrían haber hecho mejor continuación para su debut. LP2 es un disco más rico, con unas letras simplemente perfectas y temazos de la talla de "Tus amigos", "Los cervatillos", "Estilo" o "De moda". Historias cotidianas con un barniz de humor y guitarras distorsionadas para tonadas pop que nos recuerdan a los mejores 90, pero sonando totalmente actuales. Chulísimo (como la portada de Joaquín Reyes)


Update: el link ya está correcto... llevo una racha...

Yeah Yeah Yeahs - Fever to Tell

Los Yeah Yeah Yeahs no tienen disco malo hasta la fecha, sus tres entregas son alucinantes. Su debut fue Fever to Tell, una carta de presentación furiosa, artie y buena onda que nos descubría a una banda poco usual por entonces (ahora el rollo batería-guitarra está sobadísimo) cuya frontwoman estaba destinada a convertirse en una estrella. Porque para qué negarlo, Karen O tiene una presencia aplastante, una voz salvaje y unas formas muy modernas. Ahora están flipados con los sintetizadores, pero en su debut lo que les tiraba eran las guitarras distorsionadas, las baterías fuertes y los gritos. Temazos como Y-control, Rich, Date with the night o el megahit Maps son difíciles de olvidar. Un 10.

Javier Alvarez - Tres

Tras dos discos super ventas, Javier Alvarez, que siempre ha ido bastante a su bola, sacó Tres. La polémica vino con el primer single, un protoreggaeton llamado Padre, que fue rechazado / censurado por varias radios y televisiones del país, poniendo en peligro una promoción que al artista probablemente se la trajera floja. Excusa perfecta para finalizar contrato con Chrysalis y pirarse a una discográfica que lo tratara mejor. De hecho, desde entonces, Javier Alvarez ha hecho lo mejor de su carrera. Hablando de Tres, se puede decir que es un disco de transición, con la vena más pop y casi petarda del cantante madrileño explotada por Suso Saiz, su productor de confianza. Un disco bastante disfrutable de un cantautor que lleva encima la losa del "1,2,3,4" (una canción más que digna, por otra parte)

Buceadora

Vuelvo a subir la recopilación del fanzine Buceadora por petición de un lector. Hoy atiendo rápido, que tengo tiempo.

Ya sabeis, si algún link ha caducado, o quereis algún disco en particular, pedid por esos teclados e intentaré complaceros dentro de lo posible... :)

BUCEADORA

TCR - Paro, Siesta, Días de Fiesta

Me pidió un lector algo de TCR y resulta que lo tengo todo, los dos LPs y el EP. La semana pasada puse el debut, hoy pongo su segundo disco, de genial título. Más ácidos que en el primero, pero igual de pop y divertidos, en Paro, Siesta, Días de Fiesta nos encontramos con temazos de la talla de Desde Pedralbes hasta el mar, Sangre en el Apolo o Ariadna nos parece más bien normalita y fuera de onda. ¡A disfrutar!




UPDATE: Ya está arreglado el link!

Hole - Live Through This

Live Through This es un disco rodeado de muerte: editado solo una semana después del suicidio de Kurt Cobain, tan solo 3 meses después la bajista del grupo, Kristen Pfaff (novia del guitarrista de la banda) seguía el mismo camino y fue encontrada muerta en su casa. Unas circunstancias terribles y extremas que llevó al grupo a hacer una de las giras más caóticas y punk que se recuerdan. Por su parte, el disco es mucho más pop que el debut de Hole, Pretty on the Inside, pero siguen con su furia y su punk deslenguado. Contiene algunos de los temazos más imprescindibles del grupo, como Rock Star, Violet, Miss World, Doll parts, Credit in the straight world, Asking for it... revisándolo, me doy cuenta de que es un discazo, y qué mejor momento para rescatarlo que ahora, que vuelven Hole con un disco en el que nadie ha depositado ni un ápice de esperanza, Nobody's Daughter.

Esquivel - See It In Sound

Esquivel fue uno de los compositores, intrumentistas y arreglistas más importantes del siglo XX. Originario de México, triunfó en el mundo entero con sus discos instrumentales, con orquesta, en los que indagaba en diferentes estilos, aunque lo mejor es su faceta lounge, género del que fue pionero. Un tipo curioso, que inventaba instrumentos raros y hacía arreglos que daban la vuelta a temas compuestos por otros. See It In Sound, grabado en 1960, es su segundo disco en EEUU, y es una mezcla de lounge, música tropical, banda sonora y locuras varias. De hecho, es uno de esos albumes malditos, rechazados en su época, que fue recuperado en 1999 para regocijo de todos los fans, que lo consideran el Pet Sounds del mítico músico mexicano. Algo un poco indescriptible que creo que es mejor que cada uno escuche y disfrute a su manera.

Nosoträsh - Gloria

Para acabar la semana, uno de esos EPs especiales, de un grupazo. Tras el fantástico "Popemas", Nosoträsh publicaron este EP con seis canciones, dos de su obra maestra (Gloria y Corazón colilla) y 4 canciones pertenecientes a la grabación de ese album. 4 popemas extras, 4 maravillas como 4 soles. ¡Qué vuelvan Nosoträsh! ¡Os necesitamos!

Hoy voy a hacer una cosa que no me gusta demasiado, pero es que la letra de esta canción me encanta, así que la voy a pegar aquí:

Pensaba en escribirte unas cuantas cartas,
contarte lo que hace tiempo nunca me pasa,
sería tan aburrido y muy poco interesante,
hoy tengo mil y una ideas para esta tarde.

Hacerme un vestido con mapas de los lugares
que he visitado desde que me dejaste,
plantar flores de maría o perderme entre las calles,
cenar con el camarero de nuestro restaurante.

Bailar por este pasillo que está tan frío,
mezclar chocolate y leche para un batido,
pegar saltos en la cama, mejor si es acompañada,
acostarme los domingos ya muy de madrugada.

Nacho Vegas - El Manifiesto Desastre

Ayer me compré la edición en doble vinilo de El Manifiesto Desastre de Nacho Vegas. Una edición de lujo que incluye su último EP El Genero Bobo, que ya pondré por aquí en breve. De momento, nos quedamos con su último LP, un paso más en la carrera del asturiano, que firma uno de sus discos más sólidos (y quizá más comerciales), en el que sigue fiel a su rock maldito, pero que se abre a otros estilos como el glam (intuido en Lole y Bolán) y la ranchera, y como siempre sale airoso. Con la colaboración de Christina Rosenvinge (no podía ser de otra manera), El Manifiesto Desastre confirma algo que ya sabíamos: que Nacho Vegas es un grande de nuestra música, uno de los artistas más libres e interesantes de los últimos tiempos.

Los Planetas - Unidad de Desplazamiento

El cuarto disco de Los Planetas, Unidad de Desplazamiento, es una maravilla que rompió con las producciones de otros para empezar a ser el propio grupo quien drigiera su sonido, tras montar el Refugio Antiaéreo en Granada. Si tengo que elegir mi preferido, es Una Semana en el Motor de un Autobús, pero sin duda estaría seguido muy muy de cerca por este, que contiene algunos de los clásicos de la banda, sobre todo los himnos Un buen día y Santos que yo te pinte, pero también Maniobra de evasión, Vas a verme por la tele o la preciosa Canción para ligar (o para que no me dejes) En fin, para mi gusto, después de este disco comenzó la caída, que repuntó un poco con "Contra la ley de la gravedad" y que espero que lo haga de nuevo con "Una ópera egipcia", el esperadísimo nuevo disco de Los Planetas que sale en unas semanas.

Ash - Free All Angels

El trercer disco de Ash les devolvió la enegía de sus inicios y pegaron el pelotazo con dos singles maravillosos: la salvaje y rockera Burn baby burn y la preciosa y clásica Candy. El disco se mueve por estos dos terrenos y lo hace muy bien. De hecho, fue un exitazo y vendieron más de 3 millones de discos (cuando aún se vendían discos...) Un lujazo en el que supuso el segundo disco con Charlotte en la banda, esa gran guitarrista.

Aroah - The Last Laugh

No tengo mucho tiempo para escribir, solo quería comentar lo afortunados que somos de tener a alguien como Aroah engrosando las filas de nuestra escena musical. An orchid is a flower that thrives in neglect es de las canciones más bellas que he escuchado nunca. Y este, su segundo album, es una maravilla.

Vainica Doble - Carbono 14

Alguien me ha pedido este disco, que no quería poner porque me parece el garbanzo negro de la discografía de Vainica Doble. Aunque hay que ser justos, todo el mundo se puede equivocar, y entre varias obras maestras entregaron en los 90 este disquito, con el que se intentó convertir a las Vainica en algo que nunca fueron: un grupo de masas. Así, se contó con las colaboraciones de artistas completamente alejados del universo vainiquero como Alejandro Sanz o Miguel Bosé, y la producción es sosa y plana. Eso sí, por lo menos otros artistas más próximos a ellas tipo La Rata de Antequera, German Coppini, José María Granados, Paco Clavel o Fernando Márquez El Zurdo.

En fin, que letras tan chulas como las de "Pobrecito Satanás" habrían quedado de lujo con una producción acorde, que no estuviera hecha para contentar a todos...

Pulp - This Is Hardcore

Tras el boom de Common People y Different Class, Pulp tardó 3 años en publicar la continuación, su sexto album, que a la postre ha acabado por ser su gran obra maestra: un disco complicado, melodramático, cargado, exagerado, glam... Un lujazo para los oídos, vaya. Es imposible no rendirse ante Party Hard, Help The Aged o This Is Harcore (que van las tres seguiditas, además) Cómo me gusta andar rebuscando en el baúl de los 90, la década en la que me volví loco con la música. ¡Ojo a los vídeos! En especial el último, una puta obra maestra.

Fangoria - El Infierno Son Los Demás

Tras publicar uno de sus mejores discos, Una Temporada en el Infierno, que rescató al duo del ostracismo, Subterfuge publicó un disco doble de remezclas en el que artistas tan dispares como Astrud, Plastilina Mosh, Mastretta, Madelman o Angel Molina reinterpretaban todos los temazos originales.

Pepepe - Roba Orgón de Plantas y Animales

Ya lo he dicho algunas veces, y no me canso de repetirlo: ¡Viva México! Vale, no conozco el país, pero en los últimos años se está descubriendo como una cantera más que interesante a nivel musical, y variadito: desde el pop experimental de Hello Seahorse! al folk marciano de Natalia Lafourcade o el rock electrónico de Los Re#. Pepepe es un geniecillo con varios proyectos (entre ellos Los Amparito, fundamentales) que hace electrónica y recupera la tradición mexicana en cuanto tiene ocasión. En este Mini LP se marca una versión alucinante del Jacinto Cenobio de Amparo Ochoa, cantada de perlas por Cyané. ¡Quiero saber más de México! ¿Alguna recomendación?

Sonic Youth - Experimental Jet Set, Trash and No Star

Ayer estuve viendo la interesante exposición (Sensational Fix se llama) alrededor de Sonic Youth que hay en el Centro de Arte 2 de Mayo de Móstoles y me ha dado el punto y hoy pongo mi disco favorito de los neoyorkinos. No creo que sea su mejor disco, pero yo los descubrí con él y siempre tendré un vínculo con Experimental Jet Set, Trash and No Star. Contiene la primera canción acústica de la banda (Winner's Blues), uno de sus hits de siempre (Bull in the heather) y varios temazos que están entre lo mejor de ellos, como Androginous mind, Screaming skull o Sel-obsessed and sexxee. Un gustazo de grupo, que casi 30 años después de su debut siguen tan frescos como cualquier jovenzuelo y aportando ideas mucho más interesantes que la mayoría.

Undershakers - Vudu

Uno de los primeros grupos de la hornada indie de los noventa en cambiar el inglés por el castellano fueron las asturianas Undershakers, que en su segundo album, Vudu, alternaron los dos idiomas dentro de su transición del garage más sucio al pop más cristalino. Las hermanas Álvarez ya apuntaban maneras (y qué maneras, no hay más que escuchar cualquier disco de Pauline en la Playa) como compositoras, y algunas perlas como Después o Sola quedarán para siempre entre lo mejor de los 90. Aunque Vudu suena un poco viejo hoy en día, merece la pena darles una oportunidad a una de las girl bands más simpáticas de por aquí.

Los Acusicas - Ha sido este

Los Acusicas nacen de las cenizas de varios grupos de la misma onda: Nikis, Intronautas y Los Vegetales. Punk rock old school, con los Ramones en el punto de mira y el sentido del humor como motor de sus canciones. Su debut contenía temazos de la talla de Adiós, acusica, adiós, Apático, Brad es norteamericano o Mi vida insustancial. Un gran disco para un grupo joven lleno de clásicos. El disco es medio temático, sobre un atraco que no sale todo lo bien que debería, como en "Atraco a las 3".

Pixies - Doolittle

Uno de los discos a los que más cariño tengo (y todavía me flipa) es Doolittle de Pixies. Recuerdo que con 15 o 16 años la cinta que más escuchaba traía este disco por la cara A y el Last Splash de The Breeders por la cara B, cuántas alegrías en 90 minutos. Desde luego, Doolittle es el disco de hits del grupo americano, con Here comes your man, Debaser, Monkey gone to heaven, Wave of mutilation... Pero también temazos como Hey, Silver, Tame o I bleed. Un disco casi perfecto, que no se gasta con el tiempo.

TCR - TCR

El debut largo de los barceloneses TCR confirmó lo que adelantaron en su primer EP: que eran un gran grupo de pop fresco, divertido y algo ácido. Canciones chispeantes, con mala leche, y ecos del tonti pop, pero bien entendidos. De su primera referencia solo rescataron la gran Tengo que beber, y el disco contiene el mini hit Es pop y la gran Un domingo de sol. En total, 17 canciones que harán las delicias del pop hecho aquí.