Dover - Devil Came To Me

Tras un primer disco grabado con pocos medios y con una tirada de 700 copias, Dover ficharon por Subterfuge y en 1997 publicaron Devil Came To Me, un disco más trabajado y pensado. Y la jugada les salió redonda tanto al grupo como a la discográfica, ya que este disco es probablemente el disco indie español más vendido de la historia. Todo empezó en un Festimad, donde su concierto acabó por ser uno de los más concurridos de aquella edición, siguió con apariciones continuas en los 40 y terminó con el fichaje de la banda por una multinacional. Pero historia aparte, el disco es de lo mejor que han hecho, donde demuestran su capacidad para el pop y para el rock más salvaje, con la magnífica voz de Cristina llenándolo todo. Desde mi favorita Winter song, pasando por las archiconocidas Serenade, Devil came to me y Loli Jackson, hasta la balada de cierre, Sick girl, o la rabia de Judas y La monja mellada, cada canción tiene su aquel y el conjunto es muy chulo. Ala, otro clásico para disfrutar.

Leslie Hall - Discografía

Ayer recibí el último disco de Leslie Hall, directo de los USA. Como siempre, esta mujer no deja de sorprendernos con sus locuras. En su nuevo disco, grabado íntegramente con el Garageband, Leslie se vuelve un poco country, y así en una primera escucha puedo decir que está a la altura de sus predecesores: hip hop de juguete, letras inspiradísimas y divertidas, una imagen que no se parece a nada, y mucha actitud. Leslie es una artista total, una diva de internet, una GRANDE. A petición de un lector (y una lectora ;p), vuelvo a colgar toda su discografía, incluido este nuevo Back 2 Back Palz.

Back 2 Back Palz



Cewebrity



Doorman's Daughter



Gold Pants (como Leslie & The Ly's)

El Niño Gusano - El Escarabajo Más Grande de Europa

El último disco (recpilaciones aparte) de El Niño Gusano no hizo más que confirmar el talento de uno de los mejores grupos que han existido en España. Las letras de Sergio Algora son su mejor legado, no se gastán y siempre te vuelven a sorprender, mientras que musicalmente es un album muy rico, con mucho teclados y canciones elaboradísimas. El comienzo el arrollador: Angel guardia, Mira el péndulo, Duerme y Ahora feliz, feliz, pero ahí no se queda la cosa, porque nos encontramos algunas de los temás más inspirados de los zaragozanos, epsecialmente Un rayo cae (la que más me gusta del escarabajo), Lourdes, o la extravagancia de Soy ruso, señor. Genial disco, recomendadísimo.

Pauline en la Playa - Tormenta de Ranas

Tras el apluadido mini LP Nada Como el Hogar, Pauline en la Playa se lanzaron al formato largo con este Tormenta de Ranas, donde su estilo evolucionó un poco hacia arreglos más jazzísticos, algo de bossa y siempre pop. Con canciones como Más pequeña que un botón (mi favorita), el single Rueda corazón o El gato de Chseire sorprendieron a propios y extraños. Un cambio estilístico radical respecto a su anterior aventura, Undershakers. Una gran banda que parecía algo ausente, pero de la que en breve podremos disfrutar de su nuevo disco, Física del Equipaje, que pinta fenomenal y supone su abandono de Subterfuge para entrar en las filas de Siesta.

The Smashing Pumpkins - Mellon Collie And The Infinite Sadness

Tras dos discos muy prometedores, el psicodélico Gish y el rockero y sensible Siamese Dream, The Smashing Pumpkins pegaron el pelotazo con esta obra magna, un tour de force de Billy Corgan, un disco doble con 28 canciones en las que no hay relleno. Rock duro, baladas, algo de electrónica (poca, la de verdad llegaría con el fantástico Adore) y mucha mucha sensibilidad. Un disco único en los 90, que les dio fama internacional y un éxito de ventas impresionante. Lo sorprendente es que no supuso ningún tipo de sequía creativa, pues en cada single de este disco (y hubo unos cuantos), el número de caras B iban de las 2 a las 6 en cada uno. Si tuviera que destacar algunas canciones, me quedaría con la mítica Tonight tonight, To forgive, la acústica Stumbeline, Beautiful, Porcelina of the Vast Oceans, el hit 1979... en fin, un discazo que ya es un clásico y que está repletito de canciones inspiradas, que demostraron que Billy Corgan es un genio (en horas bajas hoy en día)

Chico y Chica - No Me Preguntes La Hora

Estos días he estado escribiendo para La Fonoteca el perfil de Chico y Chica y creo que solo me quedaba por poner su primer EP, muy divertido. Aunque yo soy más fan del "Status" que del "Sí", todo lo que hacen los Chycha me parece bien, y en "No me preguntes la hora", aparte del superhit que da título al EP, está Cine.com, un temazo hecho con retales de bandas sonoras que es un primor. Ala, a disfrutar de la primera referencia (agotadísima) del sello Austrohúngaro.

RDL 282 - Momentos 2009 Volumen 3 / Canciones Nacionales

Como todos los años, en marzo la revista Rockdelux publica las votaciones de los lectores de lo mejor del año anterior. Y con los resultados, edita un CD con las mejores canciones nacionales, que esta vez incluyen algunos grupos que la revista desdeñó (como mis adorados Corazón, mejor disco de 2009 para este blog) Un CD interesante para hacerse una idea de todo el 2009 en nuestra escena, que incluye canciones de Joe Crepusculo, Nacho Vegas, Bigott, La Bien Querida, Delorean, Francisco Nixon y muchos más.

Los Punsetes - LP2

No suelo poner discos que no tengo, pero como este me lo voy a comprar en cuanto pueda, pues me adelanto, porque estoy enganchadísimo. No podrían haber hecho mejor continuación para su debut. LP2 es un disco más rico, con unas letras simplemente perfectas y temazos de la talla de "Tus amigos", "Los cervatillos", "Estilo" o "De moda". Historias cotidianas con un barniz de humor y guitarras distorsionadas para tonadas pop que nos recuerdan a los mejores 90, pero sonando totalmente actuales. Chulísimo (como la portada de Joaquín Reyes)


Update: el link ya está correcto... llevo una racha...

Yeah Yeah Yeahs - Fever to Tell

Los Yeah Yeah Yeahs no tienen disco malo hasta la fecha, sus tres entregas son alucinantes. Su debut fue Fever to Tell, una carta de presentación furiosa, artie y buena onda que nos descubría a una banda poco usual por entonces (ahora el rollo batería-guitarra está sobadísimo) cuya frontwoman estaba destinada a convertirse en una estrella. Porque para qué negarlo, Karen O tiene una presencia aplastante, una voz salvaje y unas formas muy modernas. Ahora están flipados con los sintetizadores, pero en su debut lo que les tiraba eran las guitarras distorsionadas, las baterías fuertes y los gritos. Temazos como Y-control, Rich, Date with the night o el megahit Maps son difíciles de olvidar. Un 10.

Javier Alvarez - Tres

Tras dos discos super ventas, Javier Alvarez, que siempre ha ido bastante a su bola, sacó Tres. La polémica vino con el primer single, un protoreggaeton llamado Padre, que fue rechazado / censurado por varias radios y televisiones del país, poniendo en peligro una promoción que al artista probablemente se la trajera floja. Excusa perfecta para finalizar contrato con Chrysalis y pirarse a una discográfica que lo tratara mejor. De hecho, desde entonces, Javier Alvarez ha hecho lo mejor de su carrera. Hablando de Tres, se puede decir que es un disco de transición, con la vena más pop y casi petarda del cantante madrileño explotada por Suso Saiz, su productor de confianza. Un disco bastante disfrutable de un cantautor que lleva encima la losa del "1,2,3,4" (una canción más que digna, por otra parte)

Buceadora

Vuelvo a subir la recopilación del fanzine Buceadora por petición de un lector. Hoy atiendo rápido, que tengo tiempo.

Ya sabeis, si algún link ha caducado, o quereis algún disco en particular, pedid por esos teclados e intentaré complaceros dentro de lo posible... :)

BUCEADORA

TCR - Paro, Siesta, Días de Fiesta

Me pidió un lector algo de TCR y resulta que lo tengo todo, los dos LPs y el EP. La semana pasada puse el debut, hoy pongo su segundo disco, de genial título. Más ácidos que en el primero, pero igual de pop y divertidos, en Paro, Siesta, Días de Fiesta nos encontramos con temazos de la talla de Desde Pedralbes hasta el mar, Sangre en el Apolo o Ariadna nos parece más bien normalita y fuera de onda. ¡A disfrutar!




UPDATE: Ya está arreglado el link!

Hole - Live Through This

Live Through This es un disco rodeado de muerte: editado solo una semana después del suicidio de Kurt Cobain, tan solo 3 meses después la bajista del grupo, Kristen Pfaff (novia del guitarrista de la banda) seguía el mismo camino y fue encontrada muerta en su casa. Unas circunstancias terribles y extremas que llevó al grupo a hacer una de las giras más caóticas y punk que se recuerdan. Por su parte, el disco es mucho más pop que el debut de Hole, Pretty on the Inside, pero siguen con su furia y su punk deslenguado. Contiene algunos de los temazos más imprescindibles del grupo, como Rock Star, Violet, Miss World, Doll parts, Credit in the straight world, Asking for it... revisándolo, me doy cuenta de que es un discazo, y qué mejor momento para rescatarlo que ahora, que vuelven Hole con un disco en el que nadie ha depositado ni un ápice de esperanza, Nobody's Daughter.

Esquivel - See It In Sound

Esquivel fue uno de los compositores, intrumentistas y arreglistas más importantes del siglo XX. Originario de México, triunfó en el mundo entero con sus discos instrumentales, con orquesta, en los que indagaba en diferentes estilos, aunque lo mejor es su faceta lounge, género del que fue pionero. Un tipo curioso, que inventaba instrumentos raros y hacía arreglos que daban la vuelta a temas compuestos por otros. See It In Sound, grabado en 1960, es su segundo disco en EEUU, y es una mezcla de lounge, música tropical, banda sonora y locuras varias. De hecho, es uno de esos albumes malditos, rechazados en su época, que fue recuperado en 1999 para regocijo de todos los fans, que lo consideran el Pet Sounds del mítico músico mexicano. Algo un poco indescriptible que creo que es mejor que cada uno escuche y disfrute a su manera.

Nosoträsh - Gloria

Para acabar la semana, uno de esos EPs especiales, de un grupazo. Tras el fantástico "Popemas", Nosoträsh publicaron este EP con seis canciones, dos de su obra maestra (Gloria y Corazón colilla) y 4 canciones pertenecientes a la grabación de ese album. 4 popemas extras, 4 maravillas como 4 soles. ¡Qué vuelvan Nosoträsh! ¡Os necesitamos!

Hoy voy a hacer una cosa que no me gusta demasiado, pero es que la letra de esta canción me encanta, así que la voy a pegar aquí:

Pensaba en escribirte unas cuantas cartas,
contarte lo que hace tiempo nunca me pasa,
sería tan aburrido y muy poco interesante,
hoy tengo mil y una ideas para esta tarde.

Hacerme un vestido con mapas de los lugares
que he visitado desde que me dejaste,
plantar flores de maría o perderme entre las calles,
cenar con el camarero de nuestro restaurante.

Bailar por este pasillo que está tan frío,
mezclar chocolate y leche para un batido,
pegar saltos en la cama, mejor si es acompañada,
acostarme los domingos ya muy de madrugada.

Nacho Vegas - El Manifiesto Desastre

Ayer me compré la edición en doble vinilo de El Manifiesto Desastre de Nacho Vegas. Una edición de lujo que incluye su último EP El Genero Bobo, que ya pondré por aquí en breve. De momento, nos quedamos con su último LP, un paso más en la carrera del asturiano, que firma uno de sus discos más sólidos (y quizá más comerciales), en el que sigue fiel a su rock maldito, pero que se abre a otros estilos como el glam (intuido en Lole y Bolán) y la ranchera, y como siempre sale airoso. Con la colaboración de Christina Rosenvinge (no podía ser de otra manera), El Manifiesto Desastre confirma algo que ya sabíamos: que Nacho Vegas es un grande de nuestra música, uno de los artistas más libres e interesantes de los últimos tiempos.

Los Planetas - Unidad de Desplazamiento

El cuarto disco de Los Planetas, Unidad de Desplazamiento, es una maravilla que rompió con las producciones de otros para empezar a ser el propio grupo quien drigiera su sonido, tras montar el Refugio Antiaéreo en Granada. Si tengo que elegir mi preferido, es Una Semana en el Motor de un Autobús, pero sin duda estaría seguido muy muy de cerca por este, que contiene algunos de los clásicos de la banda, sobre todo los himnos Un buen día y Santos que yo te pinte, pero también Maniobra de evasión, Vas a verme por la tele o la preciosa Canción para ligar (o para que no me dejes) En fin, para mi gusto, después de este disco comenzó la caída, que repuntó un poco con "Contra la ley de la gravedad" y que espero que lo haga de nuevo con "Una ópera egipcia", el esperadísimo nuevo disco de Los Planetas que sale en unas semanas.

Ash - Free All Angels

El trercer disco de Ash les devolvió la enegía de sus inicios y pegaron el pelotazo con dos singles maravillosos: la salvaje y rockera Burn baby burn y la preciosa y clásica Candy. El disco se mueve por estos dos terrenos y lo hace muy bien. De hecho, fue un exitazo y vendieron más de 3 millones de discos (cuando aún se vendían discos...) Un lujazo en el que supuso el segundo disco con Charlotte en la banda, esa gran guitarrista.

Aroah - The Last Laugh

No tengo mucho tiempo para escribir, solo quería comentar lo afortunados que somos de tener a alguien como Aroah engrosando las filas de nuestra escena musical. An orchid is a flower that thrives in neglect es de las canciones más bellas que he escuchado nunca. Y este, su segundo album, es una maravilla.

Vainica Doble - Carbono 14

Alguien me ha pedido este disco, que no quería poner porque me parece el garbanzo negro de la discografía de Vainica Doble. Aunque hay que ser justos, todo el mundo se puede equivocar, y entre varias obras maestras entregaron en los 90 este disquito, con el que se intentó convertir a las Vainica en algo que nunca fueron: un grupo de masas. Así, se contó con las colaboraciones de artistas completamente alejados del universo vainiquero como Alejandro Sanz o Miguel Bosé, y la producción es sosa y plana. Eso sí, por lo menos otros artistas más próximos a ellas tipo La Rata de Antequera, German Coppini, José María Granados, Paco Clavel o Fernando Márquez El Zurdo.

En fin, que letras tan chulas como las de "Pobrecito Satanás" habrían quedado de lujo con una producción acorde, que no estuviera hecha para contentar a todos...

Pulp - This Is Hardcore

Tras el boom de Common People y Different Class, Pulp tardó 3 años en publicar la continuación, su sexto album, que a la postre ha acabado por ser su gran obra maestra: un disco complicado, melodramático, cargado, exagerado, glam... Un lujazo para los oídos, vaya. Es imposible no rendirse ante Party Hard, Help The Aged o This Is Harcore (que van las tres seguiditas, además) Cómo me gusta andar rebuscando en el baúl de los 90, la década en la que me volví loco con la música. ¡Ojo a los vídeos! En especial el último, una puta obra maestra.

Fangoria - El Infierno Son Los Demás

Tras publicar uno de sus mejores discos, Una Temporada en el Infierno, que rescató al duo del ostracismo, Subterfuge publicó un disco doble de remezclas en el que artistas tan dispares como Astrud, Plastilina Mosh, Mastretta, Madelman o Angel Molina reinterpretaban todos los temazos originales.

Pepepe - Roba Orgón de Plantas y Animales

Ya lo he dicho algunas veces, y no me canso de repetirlo: ¡Viva México! Vale, no conozco el país, pero en los últimos años se está descubriendo como una cantera más que interesante a nivel musical, y variadito: desde el pop experimental de Hello Seahorse! al folk marciano de Natalia Lafourcade o el rock electrónico de Los Re#. Pepepe es un geniecillo con varios proyectos (entre ellos Los Amparito, fundamentales) que hace electrónica y recupera la tradición mexicana en cuanto tiene ocasión. En este Mini LP se marca una versión alucinante del Jacinto Cenobio de Amparo Ochoa, cantada de perlas por Cyané. ¡Quiero saber más de México! ¿Alguna recomendación?

Sonic Youth - Experimental Jet Set, Trash and No Star

Ayer estuve viendo la interesante exposición (Sensational Fix se llama) alrededor de Sonic Youth que hay en el Centro de Arte 2 de Mayo de Móstoles y me ha dado el punto y hoy pongo mi disco favorito de los neoyorkinos. No creo que sea su mejor disco, pero yo los descubrí con él y siempre tendré un vínculo con Experimental Jet Set, Trash and No Star. Contiene la primera canción acústica de la banda (Winner's Blues), uno de sus hits de siempre (Bull in the heather) y varios temazos que están entre lo mejor de ellos, como Androginous mind, Screaming skull o Sel-obsessed and sexxee. Un gustazo de grupo, que casi 30 años después de su debut siguen tan frescos como cualquier jovenzuelo y aportando ideas mucho más interesantes que la mayoría.

Undershakers - Vudu

Uno de los primeros grupos de la hornada indie de los noventa en cambiar el inglés por el castellano fueron las asturianas Undershakers, que en su segundo album, Vudu, alternaron los dos idiomas dentro de su transición del garage más sucio al pop más cristalino. Las hermanas Álvarez ya apuntaban maneras (y qué maneras, no hay más que escuchar cualquier disco de Pauline en la Playa) como compositoras, y algunas perlas como Después o Sola quedarán para siempre entre lo mejor de los 90. Aunque Vudu suena un poco viejo hoy en día, merece la pena darles una oportunidad a una de las girl bands más simpáticas de por aquí.

Los Acusicas - Ha sido este

Los Acusicas nacen de las cenizas de varios grupos de la misma onda: Nikis, Intronautas y Los Vegetales. Punk rock old school, con los Ramones en el punto de mira y el sentido del humor como motor de sus canciones. Su debut contenía temazos de la talla de Adiós, acusica, adiós, Apático, Brad es norteamericano o Mi vida insustancial. Un gran disco para un grupo joven lleno de clásicos. El disco es medio temático, sobre un atraco que no sale todo lo bien que debería, como en "Atraco a las 3".

Pixies - Doolittle

Uno de los discos a los que más cariño tengo (y todavía me flipa) es Doolittle de Pixies. Recuerdo que con 15 o 16 años la cinta que más escuchaba traía este disco por la cara A y el Last Splash de The Breeders por la cara B, cuántas alegrías en 90 minutos. Desde luego, Doolittle es el disco de hits del grupo americano, con Here comes your man, Debaser, Monkey gone to heaven, Wave of mutilation... Pero también temazos como Hey, Silver, Tame o I bleed. Un disco casi perfecto, que no se gasta con el tiempo.

TCR - TCR

El debut largo de los barceloneses TCR confirmó lo que adelantaron en su primer EP: que eran un gran grupo de pop fresco, divertido y algo ácido. Canciones chispeantes, con mala leche, y ecos del tonti pop, pero bien entendidos. De su primera referencia solo rescataron la gran Tengo que beber, y el disco contiene el mini hit Es pop y la gran Un domingo de sol. En total, 17 canciones que harán las delicias del pop hecho aquí.

Catatonia - International Velvet

En los 90, Catatonia publicó 3 discos, de los cuales este International Velvet no solo es el que más éxito tuvo, sino que es el más redondo. Con singles flipantes como Road Rage o Mulder & Scully se subieron al carro del brit-pop y su vocalista, Cerys Matthews, se reveló como una gran cantante, con una voz áspera y difícil que ha sabido esplotar también en su carrera en solitario (su album Never Say Goodbye es bastante bueno) En fin, que como siempre estoy nostálgico y me dan ganas de recuperar toda esa música que escuchaba con 15 años... Si tuviera que recomendar canciones de este disco, me quedaría con la preciosa Don't need the sunshine, la triphopera Why I can't stand one night stands, la balada Strange glue y los dos singles mencionados.

Alaska y Los Pegamoides - Mundo Indómito

Gracias a Subterfuge y a la impagable labor de Pedro Munster, pudimos dusfrutar hace unos años de esta magnífica recopilación de maquetas de Alaska y Los Pegamoides, para mí, uno de los grupos fundamentales de la música española, representantes perfectos de la new wave y el punk e inspiración para muchas más bandas de las que se podría creer. Escuchar las versiones primigenias de temazos clásicos como Terror en el hipermercado, Vicky, Tokyo o Muy cerca de ti es una gozada para los fans. Una edición cuidadísima, con un libreto de Aramburu que quita el hipo, con animales metalizados y un aire a fin del mundo que mola un montón. Anda que no estuve yo enganchado a Mundo Indómito, y pienso recuperarlo ya.

The Strokes - Is This It

No he hecho lista de lo mejor de la década porque sé de antemano que se me van a olvidar un montón de discos, así que prefiero no arrepentirme. Pero de haber elaborado algo así, habría elegido sin duda el debut de The Strokes como el mejor disco. No solo porque es buenísimo, sino porque en cierto modo es un punto de inflexión en la música independiente. Un grupo de niños pijos de Nueva York haciendo rock añejo, con toques de pop y con un líder carismático. Se convirtieron pronto en estrellas, y gracias a temazos como The modern age, Last nite, Hard to explain o mi preferida, Someday, se recorrieron medio mundo y estuvieron en boca de todos. En fin, que es un discazo, y como me encanta recuperar cosas, pues hoy me ha dado por ahí.

Australian Blonde - Pizza Pop

No fueron los primeros, pero sí para los medios masivos. Tras la aparición de Chup Chup en la banda sonora de Historias del Kronen, Australian Blonde cambiaron de categoría y crearon una nueva: la de grupos indies que no son demasiado conocidos para vivir de la música y son demasiado conocidos para el indie. En fin, un limbo que a los asturianos no les ha supuesto ninguna traba, pues siguen en activo. Pizza Pop nos trajo a principios de los 90 una mezcla perfecta entre Dinosaur Jr. y The Lemonheads que no deja indiferente. Un clásico de nuestra música, sin duda.

Airbag - Alto Disco

¡¡Estaba revisando lo que había puesto de Airbag y no estaba Alto Disco!! No puede ser, el último disco de la banda mañagueña (parece que en 2010 vuelven) sigue fiel a su estilo, cada vez más depurado. No vamos a encontrar nada nuevo en esta entrega, pero lo mismo pasaba con los Ramones y bien que los escuchamos. La temática de chicas, sol y playa está presente, como no, pero también los festivales (En el primavera) y el odio al mundo (Un día de furia) Además, tiene auténticos temazos que pasan a engrosar la lista de hits de Airbag, como Comics y posters, Salva mi domingo, Ahí viene la decepción o la chulísima Spoiler.

Un disco veraniego para estos días tan fríos.

Resubida

Un lector me ha pedido que vuelva a subir el fantástico recopilatorio que Zona de Obras hizo sobre la discográfica Spicnic. A veces tardo un poco en atender peticiones, lo sé, pero pido algo de paciencia, que no puedo dedicar todo mi tiempo a Grupejos... ¡a disfrutar!


Spicnic - Zona de Obras

Charades - Revolución Solar

Charades siguen imparables en su camino hacia la perfección pop. Si "En Ningún Lugar" supuso su cambio al castellano, su nuevo disco "Revolución Solar" supone un cambio más profundo, a nivel musical, en el que las percusiones y los teclados toman protagonismo y el giro hacia la psicodelia y los 60s (influencias que ya tenían) es mucho más radical. Un disco más pausado, más difícil, pero su mejor entrega sin lugar a dudas. Llevo un par de días sin parar y en cada escucha descubro algo nuevo. Aunque tengo que reconocer que hay una canción que me obsesiona desde el principio: Augaceros. Pero ojo, que Revolución Solar son 10 temazos curradísimos y cuidados, hechos con mimo y con ganas. El futuro es de Charades, y si no lo es, pues mal por el futuro. No puedo esperar a tenerlo en vinilo entre mis manos...

Janis Joplin - Greatest Hits

Un clásico básico de la historia de la música, Janis Joplin vivió deprisa y dejó una brutal colección de temazos marcados por esa voz inmensa, rota y dramática. En este grandes éxitos podemos encontrar canciones míticas como Cry baby, Piece of my heart, Me and Bobby McGee o Summertime.

Le Mans - Le Mans

Otro debut chulísimo, que sin embargo es el disco "menos bueno" del grupo donostiarra. Le Mans nació de las cenizas de Aventuras de Kirlian con un disco que seguía los derroteros de la banda primigenia, pero con canciones más acabadas y redondas. Le Mans es un disco sencillo y directo, con grandes clásicos como Un rayo de sol o Juan. Canciones soleadas y bonitas, que hicieron grande a Donosti en los 90.

Bran Van 3000 - Discosis

Bran van 3000 son (o eran) de Canadá, y hacían una suerte de música disco de crota y pega no demasiado habitual para aquella época (Discosis es de 2001) Aunque fue un poco eclipsado por su gran hit, Astounded, el disco es genial, fiestero y divertido. Astounded, sin embargo, se lleva la palma, y en ella rece el honor de aprovechar la última grabación de Curtis Mayfield, a la que el alma de BV3000, James di Salvio, puso música. Todo un lujazo digno de recuperar.

Venas Plutón - Petaco

Cuando puse por aquí el debut de Venas Plutón, pedí que si alguien encontraba o tenía Petaco me lo pasara. Un amable lector me lo pasó y un buen día estaba yo haciendo un pedido a Jabalina y vi que todavía lo tienen en stock, así que me lo compré (a un precio de risa) El segundo disco de la banda madrileña sigue los mismos derroteros que el primero, pero se nota más cuidado y una producción algo más contenida, menos caótica. La voz de Amaya sigue sonando misteriosa y algo riot, y el sonido bien 90s, como a mí me gusta. Una banda que pasó sin pena ni gloria, pero cuyas canciones son mucho más gloria que pena.

Vainica Doble - Coser y Cantar

En 1997 se publicó este recopilatorio de Vainica Doble, coincidiendo con la fiebre indie por reivindicar a estas dos señoras de la canción española libre y personal. Una colección de canciones alucinante, y que contiene una obra maestra que me tiene loco últimamente: Ay, quién fuera a Hawaii. Además, están Un metro cuadrado, Caramelo de limón, o El pabú, clásicos del grupo. Maravilla.

Parade - Intonarumore

Me llegó ayer así que todavía no he tenido tiempo de degustarlo como es debido, pero de primeras no defrauda. Un cd con una selección de la discografía de Parade en Spicnic (falta ¡Llama!, pero bueno) y un segundo CD con muchísimas rarezas, versiones (espectacular la de Carne, huesos y tú de Dinarama) y canciones repartidas por recopilatorios, algunas conocidas (está incluida su participación en el homenaje a Family), optras ahbituales de sus directos ("La canción de Mothra") y otras que son verdaderas joyas.

Un placer tener nuevo material tan solo unos meses más tarde de "La fortaleza de la soledad". En breve, haré mi reseña para La Fonoteca de este recopilatorio.

Y el artwork de Mario Feal es simplemente perfecto.

Ash - 1977

En 1996 Ash debutaban con este discazo que flotaba entre el punk, el powerpop y el pop de toda la vida. con una destreza poco usual para un grupo de su edad (el título del disco, aparte de hacer mención al año del punk y al del estreno de La Guerra de las Galaxias, es la fecha de nacimiento de los miembros de la banda), asombraron a medio mundo con temazos como Angel interceptor o el mega hit Girl from Mars (que no debería faltar en ninguna sesión indie), además de la preciosista Oh, yeah!, la divertida Kung-fu o la intensa Goldfinger. Un disco que ya es un clásico, de un grupo que sigue al pie del cañón, como si el tiempo no hubiera pasado por ellos.

Vampire Weekend - Contra

Un café y medio es lo que va a durar esta entrada, pero no puedo resistirme a hablar del primer gran disco de 2010. Vampire Weekend dan continuación a su maravilloso debut con un disco un poco menos fácil, con mucha más electrónica y canciones menos inmediatas pero que se te van metiendo poco a poco para no soltarte. Siguen con el africanismo, pero esta vez mirando bastante más a otras épocas y a otros estilos. Ya conocíamos Horchata y Cousins, pero nos faltaban temas como White Sky, California English o Giving up the gun. Sin duda, uno de los básicos de este año, que confirmará a Vampire Weekend como un grupo que es mucho más que un hype.

Hidrogenesse - Animalitos

Hidrogenesse tienen nuevo vídeo de su disco de 2007, así que me parece buen momento para rescatar Animalitos, esa gran obra maestra, que ha convertido a la pareja catalana en uno de los pilares del underground de aquí. Con la mirada en Berlín y Cataluña, y con la cabeza inmersa en la vanguardia, Genís y Carlos parieron un disco fabuloso, con historias misteriosas (Fuig llop fuig llop fuig), humorísticas (Disfraz de tigre) e incluso protesta (Vamos a casarnos) que tocan mil palos y todos bien. Discazo esencial y único, de un grupo igualmente esencial y único. Me flipan, me flipan, me flipan. Y encima, tienen un directo alucinante. ¡Viva Hidrogenesse!

Piratas - Ultrasónica

Antes fueron Los Piratas, pero la revolución de Ultrasónica se quitó de encima el "los" y comenzó una nueva etapa para la banda viguesa, en la que huyeron de la radiofórmula con canciones difíciles, a pesar de ser su disco más vendido. El trío de inicio (Teching, El equilibrio es imposible y Años 80) es una bofetada maravillosa que nos muestra varias facetas del grupo y de este disco en particular: la electrónica, el rollo acústico del palo Radiohead y el pop más accesible) Un gustazo que grupos acostumbrados a lo fácil se revuelvan un poco para ofrecer algo direfente.

MySpace Secret Show con Delorean y Black XS

La fragancia Black XS de Paco Rabanne y Guitar Hero 5 concluye su gira Black XS Rock Academy with Guitar Hero 5 que recorrió las principales ciudades de España con un concierto del grupo Delorean, mañana 8 de enero a las 21h en el teatro Joy Eslava de Madrid, organizado por Myspace.

De esta manera Black XS y Black Xs For Her regala a todos su seguidores la oportunidad de conocer y escuchar en directo a uno de los grupos españoles con más proyección internacional (www.myspace.com/delorean), además de poner el broche de oro a la gira en la que jóvenes de Madrid, San Sebastián, Zaragoza y Barcelona pudieron demostrar en vivo sus habilidades con la guitarra y descubrir el dúo de fragancias más rockeras que encabezan el hit parade: Black XS y Black XS For Her.

La gira comenzó el 10 de diciembre con la actuación de uno de los grupos revelación de este año, Zenttric (www.myspace.com/zenttric), que además de iniciar el tour del bus y Black XS Rock Academy, sorprendió al público del Mercado de Fuencarral con la interpretación de algunas de sus canciones más rockeras.

Las fragancias más rebeldes de Paco Rabanne han impulsado Black XS Rock Academy with Guitar Hero 5, con el fin de ofrecer a los amantes del rock la oportunidad de mostrar su talento y compartir altas dosis de adrenalina y pasión por la música.

Más información en:

www.myspace.com/secretshow

www.bxsrockacademy.com


Yo no me voy a perder el Secret Show, tood un lujazo. Entra en la página de MySpace y entérate de cómo conseguir tu entrada. ¡Es gratis!

Charades - When Shining Blue

Charades debutaron con este disco, en inglés, de pildorazos pop con toques sesenteros. Un debut que, aunque está muy bien, no hacía presagiar el giro que darían a su carrera no solo con el cambio de idioma (y la supresión del The de su nombre), sino con su apertura a otros sonidos. Aun así, When Shining Blue es un buen disco, divertido y marchoso, y fiel a uno de los lemas del grupo: nunca sobran coros. Con escuchar los dos singles, Come my way y Sexy girls, nos podemos hacer una idea del sonido de las primeras charades.

The Flaming Lips - Yoshimi Battles The Pink Robots

Y los Flaming Lips descubrieron los ordenadores. Así, crearon en 2002 una obra imprescindible, con una de las canciones más emblemáticas de esta década finiquitada, la maravillosa Do you realize? El mundo robots, además, les viene que ni pintado para sus habituales historias extravagantes y divertidas.

Otro discazo que junto a The Soft Bulletin engloba el mejor momento de la banda de Oklahoma.

En Plan Travesti Volumen 2

Las fantásticas y divertidísimas fiestas En Plan Travesti que se celebraron en Madrid durante algunos años nos dejaron, como recuerdo, unos recopilatorios la mar de entretenidos que contienen temas de muchos de los artistas que por ellas pasaron. En el volumen 2 nos podemos encontrar canciones de La Prohibida, Loud, Corazón, Yurena y un largo etcétera que culmina en una versión travesti del Me parece muy bien de Les Biscuits Sales cantado por las organizadoras del evento y adaptando la canciones a ellas mismas: Agnes la Sucia, DJ Chavala, La Prohibida y Glenda Galore. Un recuerdo a uno de los momentos más efervescentes de la noche madrileña, que creó algunos monstruos, pero nos ofreció temporadas de auténtica locura.